广播电视编导专业

答：大学广播电视编导专业是一门属于艺术学类的专业，主要培养具备广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业知识和能力，能够在广播电影电视系统或其他部门从事相关工作的高级专门人才。该专业有多个方向，如影视导演、广播电视节目编导、摄影导演、文化产业管理等，涵盖了影视传媒行业的各个领域。

该专业的优势有以下几点：

• 政策优势：该专业是艺考类专业，不影响普通文理高考志愿的填报，相当于多了一次录取机会。
• 成本优势：该专业学习起来占用文化课时间较短，经济投入和其他艺考专业相比也较少，不需要很深的才艺功底。
• 就业优势：该专业就业率高，就业方向广，可以在电视台、电影制片厂、影视公司、自媒体等部门从事编导、摄像、剪辑、策划、主持等工作。
• 兴趣优势：该专业学习内容丰富有趣，可以提高学生的学习热情和创造力，培养学生的视听语言和艺术鉴赏能力。

该专业的不足有以下几点：

• 竞争压力大：该专业虽然就业率高，但也面临着激烈的竞争，需要不断提升自己的专业水平和创新能力，否则容易被淘汰。
• 工作强度大：该专业从事的工作往往需要长时间的拍摄、制作、编辑等，工作时间不固定，需要付出较多的精力和耐心。
• 理论知识不足：该专业虽然注重实践技能的培养，但也不能忽视理论知识的学习，如传播学、电视文化学、影视美学等，这些知识对于提升自己的创作水平和批判思维是很有帮助的。
• 职业道德缺失：该专业从事的工作涉及到社会公众的利益和价值观，需要具备较高的政治水平和职业道德，不能违背社会主义核心价值观，不能迎合低俗消费，不能侵犯他人的合法权益。

大学广播电视编导专业所应用的范围和未来的应用场景有以下几种：

• 电视台：该专业的毕业生可以在电视台从事编导、摄像、剪辑、策划、主持等工作，参与各类电视节目、栏目、频道的制作和管理，如新闻节目、文艺节目、纪录片、综艺节目、娱乐节目等。
• 电影制片厂：该专业的毕业生可以在电影制片厂从事编导、摄像、剪辑、策划等工作，参与各类电影的创作和制作，如故事片、纪录片、动画片、广告片等。
• 影视公司：该专业的毕业生可以在影视公司从事编导、摄像、剪辑、策划等工作，参与各类影视剧的创作和制作，如电视剧、网络剧、微电影等。
• 自媒体：该专业的毕业生可以利用自己的专业技能和创意，在网络平台上从事自媒体编辑、制作、推广等工作，制作各类视频内容，如短视频、直播、教学视频等。
• 文化部门：该专业的毕业生可以在文化部门从事文化产业管理、文化活动运作、文化产物研究等工作，如博物馆、图书馆、文化馆等。
• 教育科研机构：该专业的毕业生可以在教育科研机构从事影视艺术的教学、研究和评论等工作，如高校、科研院所等。

高等教育广播电视编导专业所需要学习的课程内容有以下几类：

• 基础课程：包括大学英语、思想品德修养与法律基础、马克思主义基本原理概论、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、近现代史纲要、文科计算机基础、军事理论、体育等，以及艺术学原理、美术概论、中国音乐概论、西方古典音乐、电影概论、电视概论等艺术类通识课程。
• 专业必修课程：包括中国现当代文学、外国文学、影片导读（一）、影片分析、摄影摄像、制片管理与营销、影片导读（二）、中国电影史、视听语言（一）、影视编剧（一）、非线性编辑（影视技术）、外国电影史、视听语言（二）、影视编剧（二）、电视节目策划与制作（一）、电视节目策划与制作（二）、影视导演（一）、影视导演（二）等。
• 专业选修课程：包括文化产业导论、新媒体与网络传播、广告学概论、广告创意与策划、广告摄像与制作技术、新闻采访与写作技巧、新闻摄像与制作技术、纪录片理论与实践、动画理论与实践、微电影理论与实践等。
• 实践教学环节：包括社会实践活动、专业实习和毕业设计（论文）等。

中国排名前十位有广播电视编导专业的大学：

• 北京师范大学
• 中国传媒大学
• 中央戏剧学院
• 北京电影学院
• 上海戏剧学院
• 中国戏曲学院
• 上海大学
• 南京艺术学院
• 中国美术学院
• 厦门大学

大学广播电视编导专业应届毕业生适合在招聘网上投递的岗位有以下几种：

• 编导：负责广播电视节目、栏目、频道的策划、创意、编排、导演等工作，需要具备良好的创作能力、沟通能力、组织能力和专业技能。
• 制片：负责广播电视节目、栏目、频道的制作管理、协调、预算、执行等工作，需要具备良好的管理能力、协调能力、执行能力和专业技能。
• 编辑：负责广播电视节目、栏目、频道的内容采集、整理、剪辑、包装等工作，需要具备良好的采编能力、剪辑能力、包装能力和专业技能。
• 记者：负责广播电视节目、栏目、频道的新闻采访、报道、评论等工作，需要具备良好的新闻敏感度、采访能力、写作能力和专业技能。
• 主持：负责广播电视节目、栏目、频道的主持呈现、互动交流等工作，需要具备良好的主持能力、表达能力、互动能力和专业技能。
• 摄像：负责广播电视节目、栏目、频道的摄像拍摄、灯光音效等工作，需要具备良好的摄像能力、灯光音效能力和专业技能。
• 自媒体编辑：负责在网络平台上进行自媒体内容的编辑、制作、推广等工作，需要具备良好的编辑能力、制作能力、推广能力和专业技能。

什么样的人适合在大学里学习广播电视编导专业？适合学习这个专业的人群应该具备以下几种特点：

• 对广播电视节目、栏目、频道的策划、创意、编排、导演等工作感兴趣，有一定的创作能力、沟通能力、组织能力和专业技能。
• 对艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识有一定的了解和掌握，有较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力。
• 对影视摄影、剪辑、包装、音响设计等方面的技术和技巧有一定的兴趣和熟练度，能够使用相关的设备和软件进行影视制作。
• 对新闻采访、报道、评论等方面的工作有一定的敏感度和能力，能够结合时事热点进行内容采编和呈现。
• 对主持呈现、互动交流等方面的工作有一定的能力和魅力，能够用流利的普通话和口语表达进行节目主持。
• 对自媒体内容的编辑、制作、推广等方面的工作有一定的能力和眼光，能够在网络平台上进行自媒体内容的创作和运营。

学广播电视编导专业，有什么值得看的书吗？以下几本书籍都是比较适合广播电视编导专业入门的：

• 《文艺常识》张福起主编：这本书涵盖了文学、艺术、戏剧、电影等方面的基本知识和常见问题，可以帮助学生应对大部分院校的文艺常识考试，也可以提高学生的文化素养和艺术鉴赏能力。
• 《认识电影》路易斯·贾内蒂等著：这本书是一本经典的电影入门教材，从电影的历史、技术、类型、风格、美学等多个角度介绍了电影的基本概念和理论，配合了大量的电影截图和案例分析，可以让学生快速了解电影的基本知识和语言。
• 《故事》罗伯特·麦基著：这本书是一本著名的剧本写作指南，从故事结构、角色塑造、场景设计、对话技巧等多个方面讲解了如何写出吸引人的故事，结合了众多经典电影的剧本分析，可以帮助学生提高自己的创作能力和剧本写作技巧。
• 《如何写影评》李银河著：这本书是一本实用的影评写作指导书，从影评的定义、功能、类型、标准等多个方面讲解了如何写出有价值的影评，提供了很多实用的方法和技巧，可以帮助学生提高自己的影评写作能力和批判思维能力。
• 《广播电视节目编导》王晓峰主编：这本书是一本广播电视编导专业的教材，系统地介绍了广播电视节目编导的基本理论、知识和技能，涉及了广播电视节目的策划、创意、编排、导演等方面的内容，可以帮助学生掌握广播电视节目编导的专业技能和方法。
• 《看电影》杂志：这是一本专业的电影杂志，每期都会推荐和介绍一些优秀的国内外电影，包括剧情介绍、幕后花絮、主创采访、观点评论等内容，可以帮助学生拓宽自己的电影视野和知识面，也可以提供一些写作素材和灵感。
• 《小说月报》：这是一本专业的小说杂志，每期都会刊登一些优秀的中外小说作品，包括长篇小说、中篇小说、短篇小说等不同类型和风格的小说，可以帮助学生提高自己的阅读能力和欣赏能力，也可以学习一些故事创作和改编的技巧。

要想在大学里学好这门专业，需要做到以下几点：

1. 扎实掌握专业基础知识。广播电视编导专业的基础知识包括视听语言、影视美学、编剧理论、电影史、电视节目策划等，这些知识是影视创作的理论指导，也是考研和就业的必备素质。建议你认真学习专业课程，多阅读相关书籍和文章，参考网上的优质教程和资源。

2. 多实践锻炼专业技能。广播电视编导专业的技能包括摄影摄像、剪辑后期、录音制作、灯光设计等，这些技能是影视创作的实际操作，也是展示个人风格和水平的重要手段。建议你多参与校内外的影视项目，多使用专业软件和设备，多观摩优秀的作品和案例，学习网上的实用教程和视频，如oeasy：Premiere教程、oeasy：photoshop教程、oeasy：AE教程、影视飓风《一小时上手达芬奇剪辑》等。

3. 培养创新思维和审美能力。广播电视编导专业的核心是创意，要求学生能够根据不同的题材、风格、媒介和受众，设计出有吸引力和说服力的影视作品。建议你多开拓眼界，多接触不同类型和文化的影视产品，多分析影视作品的构思、表现和效果，多尝试自己原创或改编一些影视素材，发挥自己的想象力和创造力。

4. 加强沟通协作和管理能力。广播电视编导专业的特点是团队合作，要求学生能够与不同岗位和角色的人有效沟通和协调，完成复杂的影视制作流程。建议你多培养自己的领导力和责任心，多参与一些团队活动和竞赛，多锻炼自己的组织、策划和执行能力，多学习一些项目管理和人际交往的方法和技巧。

具备广播电视编导专业知识才能读懂的书籍：

1.《认识电影》：这是一本经典的电影理论教材，由美国著名电影教育家路易斯·贾内梯（Louis Giannetti）撰写，从电影理论的典型视角出发，简明扼要地评论了电影艺术的方方面面，包括故事、戏剧、镜头、摄影、剪辑、声音、表演、风格等。本书不仅介绍了电影的基本概念和术语，还举例分析了许多经典和现代的电影作品，帮助读者提高对电影的欣赏和理解能力。

2.《编导艺术》：这是一本系统全面的编导教材，由中国著名编导教育家王晓鹰主编，涵盖了编导专业的各个方面，包括编导理论、创意方法、剧本写作、节目策划、摄像技法、剪辑技巧、录音制作、灯光设计等。本书不仅阐述了编导的基本原理和规律，还结合了大量的实例和案例，指导读者如何进行实际的影视创作。

3.《希区柯克悬念故事集》：这是一本由英国著名电影大师阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock）选编的悬疑小说集，收录了他自己或其他作家创作的一些精彩的悬疑故事，展示了他在悬疑领域的独特魅力和天才才华。这些故事都具有紧张刺激的情节、巧妙惊人的结局和深刻富有的人性揭示，对于学习编导专业的读者来说，是一部不可多得的创意启发和技巧学习的宝库。

4.《中国电影史》：这是一本权威详实的中国电影史著作，由中国电影资料馆馆长陈晓明主编，从1905年中国第一部电影《定军山》开始，到2000年代初中国电影市场和产业的变化，全面回顾了中国电影百年的发展历程和成就。本书不仅介绍了中国电影史上的重要事件、人物、作品和流派，还分析了中国电影受到社会政治、文化思潮、国际交流等因素的影响和反映，对于了解中国电影的历史背景和文化内涵有很大的帮助。

5.《电影剧本写作基础》：这是一本简明实用的电影剧本写作教程，由美国著名电影编剧悉德·菲尔德（Sid Field）撰写，从电影剧本的结构、角色、对话、场景等方面，系统地讲解了电影剧本写作的基本原则和方法。本书不仅提供了一些实用的技巧和建议，还举例说明了一些优秀的电影剧本的写作过程和分析，帮助读者掌握电影剧本写作的技能和艺术。

广播电视编导专业容易挂科的科目及广播电视编导专业难点：

1.容易挂科的科目：根据不同学校的教学安排和考核方式，容易挂科的科目可能有所不同，但一般来说，以下几门科目是比较难学和难考的：

（1）文艺常识：这是一门考察学生文化素养和艺术鉴赏能力的基础课，涉及文学、戏剧、电影、音乐、美术等多个领域的知识。这门课的内容非常广泛和繁杂，需要学生有大量的阅读和积累，而且考试题型也比较灵活和多变，有选择题、填空题、简答题、论述题等，要求学生不仅要记住知识点，还要理解和分析知识点。

（2）摄像技法：这是一门考察学生摄像技能和审美能力的技术课，涉及摄像机的操作、镜头语言、画面构图、光线运用等方面的知识和技巧。这门课的内容比较抽象和复杂，需要学生有一定的艺术感觉和创造力，而且考试方式也比较特殊，有理论考试、实操考试和作品评价等，要求学生不仅要掌握理论，还要熟练操作。

（3）剪辑技巧：这是一门考察学生剪辑技能和表达能力的技术课，涉及剪辑软件的使用、剪辑原则和方法、剪辑风格和效果等方面的知识和技巧。这门课的内容比较专业和实用，需要学生有一定的逻辑思维和故事感，而且考试方式也比较严格，有理论考试、实操考试和作品评价等，要求学生不仅要熟悉软件，还要精通剪辑。

（4）节目策划：这是一门考察学生创意能力和策划能力的实践课，涉及节目类型、节目主题、节目内容、节目形式等方面的知识和技巧。这门课的内容比较新颖和灵活，需要学生有一定的市场意识和创新意识，而且考试方式也比较开放，有书面策划案、口头答辩和现场演示等，要求学生不仅要有想法，还要有执行力。

2.广播电视编导专业难点：根据不同学生的个人情况和学习习惯，广播电视编导专业的难点可能有所不同，但一般来说，以下几个方面是比较普遍和突出的：

（1）专业基础知识的掌握：广播电视编导专业的课程涵盖了影视创作的各个环节和层面，需要学生具备扎实的专业基础知识，包括影视理论、影视史、影视文化、影视技术等。这些知识不仅需要学生有较强的记忆力和理解力，还需要学生有较高的分析力和应用力，能够将理论与实践相结合，运用到自己的创作中。

（2）专业技能的培养：广播电视编导专业的课程要求学生具备多种专业技能，包括编剧、导演、摄像、剪辑、录音、灯光等。这些技能不仅需要学生有较强的操作能力和审美能力，还需要学生有较高的协调能力和沟通能力，能够与其他专业人员合作，完成影视作品的制作。

（3）专业创意的培养：广播电视编导专业的课程要求学生具备独特的专业创意，包括故事、角色、场景、镜头、音乐等。这些创意不仅需要学生有较强的想象力和表达力，还需要学生有较高的创新力和适应力，能够根据市场需求和社会变化，创作出有价值和有意义的影视作品。