戏剧影视文学专业

答：戏剧影视文学专业是一门综合性的艺术学科，主要培养具有戏剧影视文学基本理论尤其是戏剧影视文学创作(编剧)能力、戏剧影视文学作品评论能力的高级专门人才。该专业涉及艺术学、中文学、电影学、编剧基础等方面的基本知识和技能，要求学生进行电影、电视剧、戏剧、舞台剧等剧本的创作、编写，以及戏剧、影视的评论评价等。

该专业在国内有很多优秀的院校开设，其中最具代表性的有北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国传媒大学、中国戏曲学院等。这些院校都是艺术类顶尖院校，拥有一流的师资、设备、资源和声誉，培养了众多优秀的戏剧影视文学人才。不同的院校有不同的侧重点和特色，比如北京电影学院偏重电影电视的创作，中央戏剧学院偏重戏剧创作，上海戏剧学院是国家级特色专业，中国传媒大学是综合类大学，中国戏曲学院则专注于中国传统戏曲文化。

该专业的优势主要有以下几点：

一是具有广阔的就业前景。毕业生可以在国内各级电视、电影、广播、音像、剧院(团)、影视制作、报刊杂志等系统和党政机关、新闻、宣传、文化、电教中心等部门以及企事业单位、大中学校从事戏剧影视文学创作与评论、策划与宣传、编辑与编导、管理与公关、教 学与研究等工作，也可以自由职业或创业，成为独立的编剧或评论家。

二是具有丰富的创造力和表达力。该专业要求学生具备良好的文化素养和审美能力，能够运用文字和影像来表达自己的思想和情感，创造出具有艺术价值和社会价值的作品。该专业也鼓励学生开拓视野，接触不同类型和风格的戏剧影视文化，培养自己的个性和风格。

三是具有深厚的人文关怀和社会责任感。该专业不仅关注艺术形式和技巧，更关注艺术内容和意义，关注人性和社会问题，关注历史和现实，关注民族和世界。该专业培养了一批有理想、有情怀、有担当的戏剧影视文化工作者，他们用自己的作品和声音为社会进步和文化发展做出贡献。

该专业的不足主要有以下几点：

一是面临激烈的竞争和挑战。该专业是一个热门专业，每年都有大量的考生报考，录取率很低，考试内容也很难。毕业后，也要面对市场的变化和需求，要不断提高自己的专业水平和创新能力，才能在众多的戏剧影视人才中脱颖而出。

二是需要付出辛勤的劳动和牺牲。该专业不是一个轻松的专业，学习过程中要阅读大量的文献资料，进行大量的创作实践，经常加班加点，甚至牺牲休息和娱乐时间。工作过程中也要应对各种困难和压力，比如编剧要面对剧本被修改或被拒绝的风险，评论家要面对观众和同行的评价和反馈，等等。

三是需要承担道德和法律的风险和责任。该专业涉及到公众的利益和情感，要遵守社会的道德规范和法律规定，不能损害他人的名誉和权益，不能传播错误的信息和价值观，不能违背艺术的真实性和诚信性。一旦出现失误或过失，可能会造成严重的后果和影响。

戏剧影视文学专业的应用范围和未来的应用场景主要有以下几类：

一是影视制作类单位。该专业毕业生可以在国内各级电视、电影、广播、音像、剧院(团)、影视制作等系统从事戏剧影视文学创作与评论工作，比如编写电影、电视剧、纪录片、动画片等不同类型和风格的剧本，或者对已有的戏剧影视作品进行分析和评价，为影视制作提供文学支持和指导。

二是广告类企业。该专业毕业生可以在广告公司或其他相关企业从事广告文案创作工作，比如根据客户的需求和目标，设计和撰写各种形式和载体的广告语言，或者对已有的广告作品进行修改和优化，为广告传播提供文学支持和指导。

三是教育类单位。该专业毕业生可以在大中小学校或其他教育培训机构从事戏剧影视文学教学与研究工作，比如担任戏剧影视文学相关课程的教师或讲师，或者参与戏剧影视文学相关课题的研究和论文发表，为戏剧影视文化教育提供理论支持和指导。

四是新媒体类平台。该专业毕业生可以在网络平台或其他新媒体平台从事戏剧影视文学创作与评论工作，比如利用网络视频、短视频、直播、博客、微博、微信等媒介，创作和发布自己的戏剧影视文学作品或对他人的戏剧影视作品进行评论和推荐，为网络文化提供内容支持和指导。

五是自由职业或创业。该专业毕业生可以根据自己的兴趣和特长，选择自由职业或创业，比如成为独立的编剧或评论家，或者成立自己的工作室或公司，提供戏剧影视文学创作与评论服务，为社会提供个性化和专业化的戏剧影视文化产品。

戏剧影视文学专业需要学习的课程内容主要有以下几类：

一是基础课程。这类课程主要是为了培养学生的文化素养和艺术修养，涵盖了语言文字、思想政治、外语、体育等方面。比如：大学语文、马克思主义基本原理、英语、体育等。

二是专业必修课程。这类课程主要是为了培养学生的戏剧影视文学基本理论和基本技能，涵盖了艺术学、中文学、电影学、编剧基础等方面。比如：艺术概论、中国文学史、外国文学史、中国戏剧史、外国戏剧史、中国电影史、外国电影史、戏剧概论、电影概论、编剧概论、视听语言等。

三是专业选修课程。这类课程主要是为了培养学生的戏剧影视文学创作和评论能力，涵盖了不同类型和风格的戏剧影视作品的创作和分析方法。比如：话剧写作、电视剧写作、电影写作、独幕剧写作、纪录片写作、动画片写作、喜剧写作、悬疑写作、武侠写作、科幻写作等。

四是实践课程。这类课程主要是为了培养学生的戏剧影视文学实践能力，涵盖了表演导演艺术基础和影视制作技术等方面。比如：表演导演艺术基础、摄影基础、摄像基础、音乐欣赏、美术欣赏、舞台美术基础、3D动画基础等。

五是综合课程。这类课程主要是为了培养学生的戏剧影视文化素养和创新意识，涵盖了中外经典戏剧影视作品的导读和赏析，以及戏剧影视文化现状和发展趋势等方面。比如：中外经典戏剧导读、中外经典电影导读、中外经典电视剧导读、中外经典纪录片导读、中外经典动画片导读、戏剧作品鉴赏与批评、影视作品赏析、戏剧影视文化研究等。

中国排名前十位有戏剧影视文学专业的大学：

1. 南京大学

2. 北京师范大学

3. 上海戏剧学院

4. 中国传媒大学

5. 北京电影学院

6. 厦门大学

7. 中央戏剧学院

8. 中国戏曲学院

9. 武汉大学

10. 上海大学

戏剧影视文学专业就业范围很广，毕业生可在文艺创作单位、专业剧团、电影制片厂、电视台、广播电台等单位从事戏剧影视创作、评论、导演及制作工作；在大专院校和专业科研机构从事教学科研工作；在文化传播公司、文艺节目制作公司、文化事业公司、影视广告公司及文化产业领域进行创作、策划、编导、制作等工作。

在招聘网上，戏剧影视文学专业应届毕业生适合投递的岗位有以下几类：

1. 编剧：负责根据题材和要求撰写电影、电视剧、网络剧等各类影视剧本，或者根据原著改编成适合影视化的剧本。需要具备较强的想象力、创造力和文字表达能力，以及对市场和受众的敏感度和洞察力。

2. 文案策划：负责根据客户或公司的需求，撰写各类宣传推广的文字内容，包括广告语、海报语、新闻稿等。需要具备较强的逻辑思维能力和语言表达能力，以及对市场和受众的分析和把握能力。

3. 影视策划：负责根据市场和受众的需求，策划各类影视项目的主题、内容、形式等，并撰写项目提案或策划书。需要具备较强的创意思维能力和项目管理能力，以及对市场和受众的调研和评估能力。

4. 编导：负责根据编剧提供的剧本，进行分镜头设计、场景布置、演员指导等工作，并监督拍摄过程中的各项细节。需要具备较强的艺术审美能力和沟通协调能力，以及对拍摄技术和设备的熟悉程度。

5. 动画编剧：负责根据题材和要求撰写动画片或动画系列的故事梗概和分集大纲，并与动画导演和动画师协同工作。需要具备较强的想象力、创造力和文字表达能力，以及对动画风格和特点的了解和掌握。

什么样的人适合在大学里学习戏剧影视文学专业呢？以下几个方面的特点是比较重要的：

1. 热爱戏剧影视艺术，有较强的艺术感受力和审美能力，能够欣赏和分析各类戏剧影视作品，对戏剧影视创作有浓厚的兴趣和热情。

2. 具有较强的想象力、创造力和文字表达能力，能够根据题材和要求撰写各类戏剧影视剧本，或者根据原著改编成适合影视化的剧本。

3. 具有较强的逻辑思维能力和语言表达能力，能够根据客户或公司的需求，撰写各类宣传推广的文字内容，包括广告语、海报语、新闻稿等。

4. 具有较强的创意思维能力和项目管理能力，能够根据市场和受众的需求，策划各类影视项目的主题、内容、形式等，并撰写项目提案或策划书。

5. 具有较强的艺术审美能力和沟通协调能力，能够根据编剧提供的剧本，进行分镜头设计、场景布置、演员指导等工作，并监督拍摄过程中的各项细节。

6. 具有较强的自学能力和研究能力，能够系统掌握戏剧影视文学的基本理论和基础知识，学会戏剧影视的艺术思维方法，通晓戏剧影视制作基本流程，了解影视行业领域最新发展动向。

为您挑选了以下书籍，作为入门通俗易懂的参考：

1. 《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》（罗伯特·麦基著，周铁东译，中国电影出版社）。这是一本经典的电影编剧教程，系统地介绍了故事的要素、结构、风格和原则，以及如何构思、设计和改写故事。书中举了大量的电影案例进行分析和说明，对于想要学习编剧技巧的人来说非常有用。

2. 《诗学》（亚里士多德著，商务印书馆）。这是一本古希腊哲学家亚里士多德对于诗歌和戏剧艺术的理论著作，是西方戏剧理论的源头。书中阐述了诗歌和戏剧的本质、种类、功能、构成部分等，并提出了悲剧的三一律（时间一致性、地点一致性、情节一致性）和三大要素（情节、人物、思想）等重要概念。虽然书中的观点有些过时或不适用于现代戏剧，但仍然具有重要的参考价值。

3. 《中国戏曲史》（王国维著，上海古籍出版社）。这是一本研究中国戏曲发展史的经典之作，由著名文化学者王国维所撰。书中从先秦到清末，分别论述了中国各个时期的戏曲形式、流派、代表作品和名家，并对其中的艺术特色和价值进行了评析。对于想要了解中国传统戏曲文化的人来说，这是一本不可多得的宝贵资料。

4. 《西方现代流派作品选》（象征主义卷，表现主义卷）（汪义群主编，中国戏剧出版社）。这是一套收录了西方现代流派戏剧作品的选本，包括象征主义、表现主义、存在主义、荒诞派等。每一卷都有一篇导言，介绍了该流派的起源、发展、特点和代表人物，并选录了若干部经典的戏剧作品，如易卜生的《玩偶之家》、斯特林堡的《幽灵》、萨特的《恶魔与上帝》、贝克特的《等待戈多》等。对于想要学习西方现代戏剧的人来说，这是一套很好的入门读物。

5. 《电影艺术：形式与风格》（大卫·伯德威尔著，中国电影出版社）。这是一本介绍电影艺术基本概念和分析方法的教科书，由美国著名电影学者大卫·伯德威尔所著。书中从电影的形式系统（叙事、风格、类型）和风格元素（镜头、剪辑、声音、色彩等）两个方面，详细地讲解了电影的构成原理和表现手法，并用大量的电影截图和案例进行说明。对于想要学习电影分析和欣赏的人来说，这是一本必读的书籍。

6. 《编剧心理学：在剧中构建冲突》（威廉·英德著，中国广播电视出版社）。这是一本探讨编剧创作中心理因素的书籍，由美国资深编剧威廉·英德所著。书中从人物性格、动机、冲突、对抗等方面，分析了编剧如何利用心理学知识来塑造有血有肉的人物和引人入胜的故事，并提供了一些实用的技巧和练习。对于想要提高自己的编剧水平和创造力的人来说，这是一本很有帮助的书籍。

7. 《王家卫的电影世界》（张建德著，北京大学出版社）。这是一本系统论述香港导演王家卫及其作品的开先河之作，由马来西亚著名电影学者张建德所著。书中回顾了王家卫的职业生涯，深入分析了其迄今为止的电影创作，并将王家卫拍摄的广告、MV等一并纳入讨论范围。书中剖析了王家卫所受到的电影和文学方面的影响，并审视了王家卫如何超越这些影响，形成了自己独特的风格和主题。对于想要学习王家卫这位当代电影大师的人来说，这是一本不可错过的书籍。

如果你想在大学里学好这个专业，给你一些建议：

1. 多看多读多写。戏剧影视文学专业需要有丰富的文化底蕴和艺术素养，所以要多看经典的戏剧、影视作品和文学作品，了解不同的风格、流派和技巧，培养自己的审美和鉴赏能力。同时，也要多读一些理论书籍，掌握戏剧影视文学的基本概念、原理和方法，为自己的创作和批评提供理论支撑。此外，还要多写一些影评、剧本、故事等，锻炼自己的表达和创造能力，形成自己的风格和特色。

2. 多参与多实践。戏剧影视文学专业不仅是一个理论性的专业，也是一个实践性的专业。要想真正掌握这个专业，就要多参与一些相关的活动和项目，比如演出、拍摄、制作、策划等，亲身体验戏剧影视文学的各个环节和岗位，增强自己的综合能力和团队协作能力。同时，也要多向一些专业人士请教，学习他们的经验和技巧，拓宽自己的视野和网络。

3多思考多创新。戏剧影视文学专业是一个需要不断更新和发展的专业，要想在这个领域有所成就，就要有自己的思想和创意。要敢于对传统的戏剧影视文学进行批判和反思，提出自己的见解和观点，不盲目跟风或模仿。要敢于尝试新的题材、形式、手法等，打破常规或束缚，展现自己的个性和特色。

具备戏剧影视文学专业知识才能读懂的书籍：

1. 《诗学》，亚里士多德著，是西方古典文艺理论的奠基之作，对戏剧、诗歌、故事等文学形式进行了系统的分析和评价，提出了模仿、悲剧、喜剧、悲惨情节、情节结构、角色塑造、风格等重要的概念和原则，对后世的戏剧影视文学创作和批评产生了深远的影响。

2. 《电影的本性》，克拉考尔著，是电影理论史上的经典之作，对电影这一新兴艺术形式进行了深入的探索和阐释，提出了电影语言、电影时间、电影空间、电影镜头等重要的概念和方法，为电影创作和分析提供了有力的工具。

3. 《先锋戏剧档案》，孟京辉著，是中国当代先锋戏剧导演孟京辉的创作笔记和思考集，记录了他从1990年到2005年期间所导演的十部先锋戏剧作品的创作过程和艺术理念，展现了他对戏剧形式、内容、风格等方面的探索和创新。

4. 《寄生虫剧本和分镜》，奉俊昊、韩珍元著，是2019年获得奥斯卡最佳影片等四项大奖的韩国电影《寄生虫》的原始剧本和分镜图集，完整呈现了导演奉俊昊对这部黑色喜剧电影的构思和设计，以及他对社会阶层、人性冲突、电影语言等主题的表达和处理。

5. 《我是月亮》，朱宜著，是青年戏剧编剧朱宜的作品集，收录了他创作的五部短篇话剧作品，以及他对话剧创作的一些感想和体会。这些作品以日常生活为素材，以细腻的笔触描绘了人与人之间的情感纠葛和心理变化，展现了他对当代社会现实和人性问题的关注和思考。

大学里戏剧影视文学专业容易挂科的科目及戏剧影视文学专业难点：

1. 容易挂科的科目：不同学校的课程设置可能有所差异，但一般来说，戏剧影视文学专业的课程可以分为三大类：基础理论类、创作技能类和实践操作类。其中，基础理论类课程主要包括艺术学原理、美学原理、戏剧艺术概论、电影概论、中国戏剧史、外国戏剧史、电影发展史、戏剧学概论、戏曲概论、中国文学、外国文学等，这些课程需要阅读大量的书籍和文献，掌握各种艺术理论和历史知识，考试时往往需要回答一些概念性或分析性的问题，对记忆力和理解力要求较高，如果不认真复习或缺乏兴趣，容易挂科。

2. 戏剧影视文学专业难点：戏剧影视文学专业的难点主要在于创作技能类和实践操作类课程，如编剧理论与技巧、电影剧本写作、话剧影视剧本写作、戏曲文学剧本写作、表演理论与实践、影视制作、影视导演等。这些课程需要同学们具有一定的艺术天赋和创造力，能够运用所学的理论和技巧进行原创性的创作或表达，同时也需要有一定的实践经验和操作能力，能够掌握各种影视设备和软件的使用方法，完成各种拍摄或制作任务。这些课程往往需要花费大量的时间和精力，而且评价标准比较主观和多元，如果没有足够的热情或才华，可能会感到困难或失落。